「原風景」

　父が洋画家だった関係で、絵を描くという事は食事をとると同じ位、日常的な事でした。長野の山に川に遊び、その後いろいろな場所で時を重ねていくと、自身の中に否定と愛しさが混在した「原風景」が広がっておりました。何か、ずっと感じていた土や風のにおいと共に…

　それを、岩やガラスの粉などを和紙に膠で定着させていく「日本画」という平面絵画で表現してきましたが、最近になって一筆一筆絵の具を重ねていく「日本画」と私との間にズレが生じ、もっとスピード感がある墨やカラーインクを用い、水の中で色分解していくインクのハプニング性などにときめき…それも気がすんで、また「日本画」が恋しくなってまいりました。

　これからは、俳句の様な削ぎ落とされた文字の行間をいかに描くか、という所で、私がいてもいなくても変わらず流れて行く時間や行われていく命のリレーの一瞬を切り取り、ずっと描いていけたら嬉しいなあと切に願っております。

画家　織田梓

（2013年　ART FRAGMENTS 33号より）